En tant que commissaire, il a organisé plus d’une dizaine d’événements portant essentiellement sur l’art audio et la création sonore de pointe. Il fut commissaire à la programmation du centre Avatar d’octobre 2008 à juin 2010. Il est aussi commissaire pour le volet installations sonores du Festival de musique actuelle de Victoriaville (FIMAV). Il est fondateur et directeur artistique de l’organisme en production et diffusion en art audio et nouvelles musiques Tartare.

Concentrant en bonne partie ses recherches audio sur le maximalisme numérique, Érick d’Orion effectue un travail qui se rapproche étroitement du noize, de la musique concrète, du free jazz et de l’électroacoustique. Il fait parti du duo morceaux_de_machines, du trio Bold (avec Alexis Bellavance et Nicolas Bernier) et du trio Napalm Jazz ainsi que d’une multitude de formations ad hoc. Il a joué en concert avec des artistes de renommé: Evan Parker, Martin Tétreault, Otomo Yoshihide, Robin Fox, Ilpo Väisänen, Diane Labrosse, Alexandre St-Onge, Bernard Falaise, Sam Shalabi, Günter Müller… Son travail a été présenté au Canada, en Europe, en Australie, à Cuba, au Mexique et aux États-Unis d’Amérique. Il a bénéficié de plusieurs résidences de création un peu partout.

Parallèlement ou conjointement, il développe des projets d’installations où l’audio et les nouvelles technologies sont assemblés pour créer des œuvres en continuel mouvements devenant autant des sources que des diffuseurs audio. Ses réflexions portent principalement sur la réinterprétation, l’appropriation et la relecture de certains concepts de l’histoire de l’art, en particulier la musique concrète, le dadaïsme et le futurisme, le tout sans être passéiste. La redéfinition de l’espace acoustique ainsi que le rapport entre l’imaginaire du spectateur devant les images, les objets, les environnements et les icônes familiers ou faussement mythiques font partie intégrante de son travail en installation.

Il fait ou a fait parti de plusieurs conseils d’administration dans le domaine de l’art: La Chambre Blanche, le collectif en arts médiatiques Perte de Signal, les productions Rhizomes, le RCAAQ, la radio CHYZ…

The audio research of Érick d’Orion is concentrated in large part on digital maximalism and closely related to noize, musique concrète and, curiously, free jazz and electroacoustic! That research is expressed by way of improvisations in shows and recordings through morceaux_de_machines, a duet created by Érick with A_dontigny.

Érick’s solo work consists more and more in an exploration of two different spheres: audio, electronic and media art, on the one hand, and musical creation, on the other hand.

The bulk of Érick’s research focuses on audio, electronic and media art. He uses among other things telecommunications such as cell phone technology, and the various surfaces in our environment. Érick is greatly inspired by art history (futurism, automatism, actionism, etc.), visual arts (Duchamp, Boticelli, Borduas…), cinema (Ferrera, Kubrick, Morin, Snow) and litterature (Vonnegut, Burgess, Gauvreau, crime fiction and cartoons). He is a huge fan of Sun Ra; he already did one project on the artist, with more to come…

The second sphere of Érick’s solo work is more musical and playful. Influenced by dub and hip-hop, those creations are totally independent from the others.

Érick d’Orion has worked with a great number of artists and on numerous projects, in various regions on Canada and several foreign countries.

He did communication and distribution work for the artist center Avatar in Québec and for the label No Type in Montréal. He created and supervised a series of workshops on media arts for 14-year olds; he has given workshops and conferences on electronic and audio art creation; and he has acted as executive coordinator and artistic director in more than twenty shows with the now defunct collective “Machines: abstractions sonores électroniques.”

Érick d’Orion is a joyful epicurean.