Je me suis aventuré de temps en temps dans ce bassin de matériaux afin de composer de courts mouvements, essentiellement indépendants. Le réassemblage de nouvelles expressions musicales spécifiques provenant du même matériau d’origine a fait naître l’idée que, par analogie, des mouvements complets (qui contiendraient inévitablement une multitude de références internes) pouvaient être assemblés de diverses façons afin de créer des morceaux de durée et de rythme différents, pour différentes occasions, différents espaces, et ainsi de suite.

Plus d’une douzaine de morceaux ont déjà été composés. Leurs diverses fonctions sont caractérisées par des titres en français, pour renforcer le lien avec la musique concrète: à propos et résumé sont des déclarations qui exposent et récapitulent, respectivement, l’éventail de base des types de sons utilisés dans la pièce; les mouvements les plus longs et les plus complexes s’intitulent commentaire. La première version de l’œuvre (Version Bourges 1990) ne contenait que ces types de mouvements. À partir de 1991, ayant eu accès à l’environnement de montage audionumérique Sound Tools, j’ai pu obtenir l’enchaînement ‘sans coutures’ des matériaux nécessaire à la réalisation des mouvements plus doux, plus méditatifs et statiques — la contrepartie des premiers. Ces mouvements intercalés entre les autres sont groupés dans une catégorie générale sous le titre de (parenthèse), bien que certains d’entre eux portent des titres additionnels, plus descriptifs, comme réflexion, résonance et souffle d’insectes.

La version disque compact — qui elle-même est une modification de la Birmingham Version 1992 — comporte onze mouvements, dont la durée varie de 40 secondes à presque 4 minutes. L’une des caractéristiques de cette version est le chevauchement des mouvements (les mouvements 6 à 9 forment un tout continu, tout comme les deux derniers mouvements), qui souligne le potentiel dramatique des matériaux. Dans l’ensemble, cependant, l’œuvre n’est pas un véhicule pour un argument musical dynamique ou dramatique; je cherche plutôt à créer à l’intérieur d’un monde sonore un réseau de liens qui encourage le badinage plutôt que le discours.

I ventured into this pool of material from time to time in order to compose short, essentially self-contained movements. The reassembling of new, specific musical utterances from the same source material led to the idea that, by analogy, complete movements (which would inevitably contain a plethora of cross-references) could be assembled in various ways to create pieces of different lengths and pacings for different occasions, spaces… and so on…

Over a dozen movements have been composed to date. Their different functions are characterized, to continue the link with the musique concrète suite, by French titles: à propos and résumé are, respectively, expository and recapitulatory statements of the basic array of sound-types found in the work, and the longest and most elaborate movements are designated commentaire; the first version of the work (Version Bourges 1990) contained only these movement categories. From 1991, with access to the digital audio editing environment Sound Tools, I was able to achieve the seamless continuity of material needed for the family of gentler, more reflective and static movements which offset them. These interspersed movements are grouped under the general heading of (parenthèse), though some carry additional, descriptive titles such as réflexion, résonance and souffle d’insectes.

The CD version — itself a revision of the Birmingham Version 1992 — has eleven movements, whose durations range from 40 seconds to nearly 4 minutes. A characteristic of this version is the overlapping of movements (movements 6 to 9 form a continuous whole, as do the final two movements), emphasizing the more dramatic potential of the material. Overall, however, the work is not a vehicle for a dynamic or dramatic musical argument; I am more concerned to create a network of connections within a sound-world more conducive to dalliance than discourse.