La nature discrète des notes / accords posait, elle aussi, quelques défis. Outre des fichiers {acro:midi} des transitions harmoniques, j’ai traduit des séquences vers Max/MSP pour pouvoir effectuer des glissandi synthétiques entre les accords et contrôler la durée et les dynamiques de la synthèse par le truchement d’une tablette graphique.

Alors, pourquoi rococo? L’une des transformations possibles de la matière tonale initiale impliquait de manipuler ses spectres harmoniques (peut-être la rendant inharmonique ou animant par des glissandi les caractéristiques internes d’un son). Certains sonogrammes offraient des détails très intrigants. Néanmoins, il serait ridicule d’utiliser ces manipulations pour «décorer» ainsi tout le morceau, encore plus de laisser ces manipulations dicter la structure de celui-ci. Pourtant, l’idée de rococo était en place, influençant particulièrement les manipulations spectrales et spatiales dans la spatialisation, la granulation à travers plusieurs canaux et la convolution de bourdons avec des matières très décoratives.

The discrete nature of the notes / chords also provided a number of challenges. In addition to recorded {acro:midi} files of the harmonic transitions, sequences were translated to Max/MSP enabling synthetic glissandi between chords, flexible duration control and dynamic timbral control of synthesis using a graphics tablet.

But why rococo? One possible transformation of the initial pitched material involved manipulating its harmonic spectra (perhaps making it inharmonic or animating the internal characteristics of a sound by glissandi). The graphic detail of certain sonograms was very intriguing. However, it would be foolish to ‘decorate’ the entire piece with these manipulations, doubly so to let this dictate the structure of the piece. But the idea of ‘rococo’ was set, especially influencing spectral and spatial manipulations in panning, granulation across multiple channels and convolution of drones with highly decorative material.